Les pel·lícules més tristes per veure a Amazon Prime

Entreteniment

Plorareu veient Prime Video. Naturalment d'una manera positiva. Tothom necessita plorar periòdicament, i fer-ho mentre veu una pel·lícula emocionalment intensa sovint és una indicació sòlida de la seva excel·lència general. Hi ha moltes oportunitats per deixar fluir les llàgrimes durant una o dues hores quan es combinen amb les innombrables pel·lícules del repertori de Prime Video. De nou, en el bon sentit.

Les pel·lícules més tristes de Prime Video tracten de superar les adversitats greus, treure el màxim profit d'una circumstància difícil o simplement intentar sortir-se'n. Aquestes són algunes de les pel·lícules més tristes que ara es poden veure a Prime Video, tant si busqueu una història memorable com si només teniu mocadors addicionals dels quals podríeu prescindir.

Taula de contingut

• 1 Tots els gossos van al cel
• 2 Boyz n the Hood
• 3 Brokeback Mountain
• 4 Nen mel
• 5 Manchester al costat del mar
• 6 Filadèlfia
• 7 Rocky Balboa
• 8 El color porpra (1985)
• 9 El falcó de mantega de cacauet
• 10 On creix la falguera vermella (1974)

Tots els gossos van al cel

A Tots els gossos, Anne-Marie abraça en Charlie. Si ella l'ajuda a robar gent, ell prometrà trobar-li una família legítima i ella anirà al cel. MGM i United Artists
Es podria escriure un llibre sencer sobre Don Bluth i el seu conflicte animat amb Disney. Tot i que és més conegut per pel·lícules com An American Tail i Dragon's Lair, el seu primer llargmetratge després d'una breu col·laboració amb Steven Spielberg farà plorar els espectadors. Les pel·lícules de Don Bluth no tenen els tòpics estàndard de Disney, per la qual cosa estan preparats per aventurar-se en direccions que la Walt Disney Company no pot fer.

Burt Reynolds, Dom DeLuise i l'aparició final de la jove intèrpret Judith Barsi donen la seva veu al drama musical All Dogs Go to Heaven, que va ser dirigit per Gary Coldman (Anastasia). En ella, un pastor alemany s'escapa del cel i torna a la Terra amb la intenció de venjar-se dels que van causar la seva mort. Però s'adherirà al seu objectiu original després de trobar-se amb un orfe compassiu?

Boyz n the Hood

Boyz n the Hood, la primera pel·lícula de John Singleton com a cineasta, va llançar la seva carrera i va fer que el primer director negre rebés una nominació a l'Oscar. Seguim el viatge de Tre Styles mentre l'envien a viure amb el seu pare a South Central Los Angeles, a Cuba, el debut cinematogràfic de Gooding Jr. Tanmateix, els problemes comencen a sorgir a mesura que la cultura de les bandes locals comença a infiltrar-se en la vida de Tre i les vides dels seus amics de tota la vida.

Boyz n the Hood, la pel·lícula intensament personal del difunt director, va ser influenciada per les experiències pròpies de Singleton, així com per les vides de persones que coneixia. Amb una gràcia meravellosament sombria, aborda les veritats horribles que van passar a la regió sense frenar-se. Boyz n the Hood atraurà els vostres cors en el moment de la seva conclusió emocional gràcies a la inclusió de tres perspectives diferents.

Brokeback Mountain

Jake Gyllenhal i Heath Ledger Brackish MountainHeath Ledger i Jake Gyllenhaal coprotagonitzen el drama del 2005 Brokeback Mountain, produït per Focus Features i dirigit per Ang Lee. Basada en una novel·la curta d'Annie Proulx, la pel·lícula mostra dos vaquers de Wyoming compartint un moment privat després d'una nit salvatge de begudes. Els dos insisteixen que només va ser un moment fugaç, però a mesura que reprenen les seves vides, comencen a sentir una nova sensació d'enyorança que amenaça de capgirar tot el que havien conegut.

Brokeback Mountain es cita generalment com un èxit pioner en la representació LGBTQ+ i un dels millors drames de la dècada del 2000, tot i ser passat per alt als Premis de l'Acadèmia a favor de Crash. Segur que començareu a plorar abans que arribin els crèdits gràcies a la destresa interpretativa de Gyllenhaal i Ledger.

Nen mel

Honey Boy, una pel·lícula del 2019 protagonitzada per Noah JupeHoney Boy d'Amazon Studios és extremadament fascinant per diverses raons. Honey Boy, una pel·lícula escrita i protagonitzada per Shia LaBeouf (Transformers, Fury), es basa parcialment en les experiències de LaBeouf a la vida real. A Otis Lort, interpretat per Lucas Hedges, una antiga estrella infantil que va ser enviada a rehabilitació a causa d'una conducció ebria. accident . Davant d'una possible pena de presó, les sessions de teràpia d'exposició revelen una infància marcada per un pare alcohòlic, les exigències de la interpretació i l'abús de substàncies com una mena d'escapament.

Honey Boy és una pel·lícula sobre el trauma que és molt profundament personal. Il·lustra com el trauma es transmet de generació en generació, sigui intencionadament o no, i com per a la majoria de la gent, és gairebé inevitable durant els seus anys de formació. Tot i que va reconèixer que es va utilitzar alguna llicència artística en la seva actuació, LeBeouf va optar per assumir el paper del seu pare a la pel·lícula real.

Manchester al costat del mar

Després de la mort inesperada del seu germà gran, Casey Affleck (Interstellar, Good Will Hunting) torna a la seva casa d'infantesa a Manchester by the Sea. Tanmateix, mentre intenta cuidar el seu nebot adolescent, un passat tràgic tornarà a aparèixer a mesura que es facin noves connexions, vells vincles s'esfondran i la tristesa que ha estat soterrada durant molt de temps es descobreix bruscament.

Mireu Manchester by the Sea per esbrinar què passa a la conclusió desgarradora. És una pel·lícula personal que explora la naturalesa fonamental de la depressió i com la seva naturalesa global no sempre es pot embolicar en un llaç gran i atractiu. Tot i així, el nostre protagonista fa el millor que pot i, al final reflexiu de la pel·lícula, us trobareu animant-lo amb ulls boirosos. Manchester by the Sea és un drama melangiós que es creu que es troba entre les millors pel·lícules del 2016, i de la dècada del 2010, per tant.

Filadèlfia

Filadèlfia, a Tom Hanks clàssic, el protagonitza com Andrew Beckett, un pacient de sida que pateix una terminació cruel a causa de la seva malaltia. Beckett es troba lluitant contra la malaltia i una batalla legal per obtenir danys punitius pel seu dolor i patiment quan contracta Joe Miller, un advocat interpretat per Denzel Washington.

És una pel·lícula trista que explora un període tràgic de la història nord-americana i és una pel·lícula històrica per la seva representació del VIH/sida i les imatges positives de les persones LGBT. Tot i que l'estigma relacionat amb el virus de la sida s'ha esvaït en gran mesura, Filadèlfia es basa vagament en ocasions reals que van influir tant en les persones que tenien el virus com en les que van ser estigmatitzades erròniament per ell. És un autèntic trencador, però el viatge haurà valgut la pena al final per la bonica conclusió.

Rocky Balboa

L'última entrega de la història original de Rocky és Rocky Balboa, que no s'ha de confondre amb la imatge de 1976 Rocky. Rocky Balboa, però, és un examen emocional tant del personatge com de la carrera de l'home que el interpreta, Sylvester Stallone, en contrast amb la primera pel·lícula de Rocky, que va ser una història optimista de desfavorits. Rocky, ara amb 60 anys i un vidu satisfet, la relació alienada del qual amb el seu fill li rosega l'ànima, té un restaurant. Però què passarà amb el nostre Filadèlfià quan Rocky tingui una darrera oportunitat de competir al ring?

Rocky Balboa és una expulsió meravellosa per a un personatge que sembla que ho ha aconseguit tot, amb el seu oponent més dur ara una vida fora del ring. És igualment sentimental i autoreflexiu. És una pel·lícula que, com que hi ha tants homenatges i referències, funciona encara millor si has vist les cinc pel·lícules anteriors.

El color porpra (1985)

Whoopi Goldberg fa el seu debut al llargmetratge a The Color Purple, un esforç inesperat de Steven Spielberg. Celie Harris, una dama negra que va créixer a principis del segle XX, és retratada per Goldberg. Al llarg de 40 anys, Harris es veu obligada a superar la violència institucionalitzada que van experimentar les dones negres en aquell moment, alhora que troba el coratge interior per continuar amb la seva última esperança.

Tot i que Goldberg pot ser més coneguda per les seves parts humorístiques, el seu poderós treball tràgic a The Color Purple dóna suport a la pel·lícula. Les incoherències de to de la pel·lícula i un sentiment artificial de sentimentalisme poden irritar alguns espectadors. Les parts més emocionants de The Color Purple encara et faran preguntar-te si algú està picant ceba. Actualment en producció i el llançament previst per al desembre de 2023 és un remake de la pel·lícula.

El falcó de mantega de cacauet

The Peanut Butter Falcon, una pel·lícula independent aclamada que es va estrenar el 2019, marca el debut a la direcció de Tyler Nilson i Michael Schwartz. Zack Gottsagen interpreta un jove amb síndrome de Down que s'escapa d'una instal·lació estatal i acaba fent amistat amb un pescador solitari. Per aconseguir el seu objectiu compartit de convertir-se en lluitadors professionals com l'ídol del nostre protagonista, el Salt Water Redneck, els dos s'embarquen en un viatge fluvial.

Aquest conte entranyable, que es basa molt en Huckleberry Finn, us farà somriure i plorar alhora. El triomf aclaparador de l'esperit humà està garantit per portar-vos una llàgrima als ulls, encara que sigui menys òbviament ombrívol que altres títols de la nostra llista. Si això no és prou convincent, el repartiment també inclou John Hawkes, Shia LaBeouf i Dakota Johnson.

On creix la falguera vermella (1974)

On creix la falguera vermella és un dels més coneguts llibres per a nens, allà dalt amb Hatchet de Gary Paulsen com a clàssic la majoria d'edat història sobre la caça, l'amistat i la tragèdia. En una història mil·lenària ambientada a les muntanyes Ozark, el jove Billy Coleman (Stewart Peterson) coneix el vell Dan i la petita Ann, dos gossos de caça. El que inicialment sembla un projecte ambiciós es converteix en un camí d'èxit per a Coleman i la seva família. Tanmateix, les circumstàncies feliços no perduren, i Coleman haurà de desenvolupar mecanismes d'afrontament per al cicle vital i la mort.

Si vau tenir sort, aquesta història depriment no us l'havien llegit a l'escola. Where the Red Fern Grows, però, és una pel·lícula en última instància edificant que us deixarà amb els ulls plorosos si voleu reviure aquesta història atemporal d'amor i dolor.